Meskipun kita bukan orang yang kreatif, tapi itu
tidak menghentikan kita untuk bertanya, apakah kita sudah benar-benar kreatif? Mengapa kita tidak
seperti desainer lain yang kreatif dimana ide-ide mengalir kuluar
masuk dan semudah bernapas?
Sebenarnya tidak ada alasan untuk mengakui yang sebenarnya,
tapi ada sebuah pernyataan yang bisa menjelaskan itu semua. Kreatif berarti
kualitas diri yang kita lakukan dalam setiap jenis kegiatan yang tidak hanya
dalam desain, tapi juga dalam hal lain, misalnya; memasak, menari, bernyanyi, dll. Sikap dan pendekatan yang
kita harus ikuti adalah insting kreatifitas kita, kreatifitas harus lebih liar seperti sungai yang mengalir tanpa
ada batasan dan tidak ada keraguan dengan fakta bahwa kreatif adalah setengah
gila (dalam artian positif).
"Every day is an opportunity to be
creative – the canvas is your mind, the brushes and colours are your thoughts
and feelings, the panorama is your story, the complete picture is a work of art
called…"(Innerspace)
MENGHILANGKAN MITOS
Yang pasti kreatifitas tidak dapat dipelajari. Kita sudah
terlahir dengan kreatifitas dalam diri kita, sehingga salah besar jika ada yang
mengatakan atau berfikir bahwa kreatifitas adalah sesuatu yang bisa dipelajari,
ini adalah mitos yang diketahui oleh orang banyak.
"It is better to create than to be
learned, creating is the true essence of life." (Barthold
Georg Niebuhr)
Kreatifitas
disertai oleh ide hebat yang baru dan penuh resiko, cobalah sesuatu yang asli
dan bersiaplah untuk menghadapi tantangan, Scott Adam adalah seorang kartunis yang telah mengatakan dengan benar bahwa, "kreatifitas adalah memungkinkan diri anda untuk membuat kesalahan seni untuk mengetahui yang mana untuk dilanjutkan".
kreatifitas tidak pernah dapat dicapai dengan imitasi, dan apa yang telah dipublikasikan sebelumnya, tidak ada benar atau salah dalam hal kreatifitas dalam bekerja namun hal ini tidak dapat dipastikan dengan logika. kreatifitas harus menjadi bagian dari kehidupan sehari-hari kita karena semakin kita penasaran semakin baik kita bisa menghasilkan ide-ide yang segar.
Kritikan terhadap diri sendiri adalah hal yang baik untuk kita, tapi jangan terlalu berlebihan untuk mengavaluasi diri sendiri, ini akan mengakibatkan kita kehilangan arah dan akhirnya semuanya menjadi tidak menarik.
MULAILAH BERBUAT KREATIF
Yang utama dan cara utama untuk berpikir positif. Jika kita sudah memiliki gagasan jangan berpikir bahwa gagasan tersebut bukan sesuatu yang kreatif, maka kita akan gagal, kita tidak akan mampu menjadi kreatif jika kita tidak memiliki keyakinan atas naluri kita untuk memulai kreatifitas.
Disainer adalah pekerjaan yang menghasilakan karya yang inspiratif. Lingkungan salah satu bagian yang penting implementasi dari karya yang inspiratif, seperti kursi santai, musik, suasana, dan hal lain yang lebih inspiratif seperti, majalah, surat, buku, dekorasi, atau apapun yang ada disekitar kita dapat menjadi inpirasi untuk mengembangkan dan memlihara kreatifitas kita.
Kreativitas bukanlah sesuatu yang datang secara langsung dengan hanya membalikkan telapak tangan. Ini merupakan pekerjaan dengan menggunakan teknik yang berbeda secara teratur untuk melatih berpikir kreatif dalam keseharian dan membuatnya menjadi kebiasaan. Buatlah gudang ide kreatif. Kita tidak pernah tahu kapan kita menggunakannya. Biasakan untuk membuat catatan dan menuliskan secara langsung ide-ide kita. karena kreatifitas biasanya datang pada saat kita tidak mengharapkannya.
Aktifkan sel-sel otak kita dan biarkan pikiran kita mengembara dalam dunia imajinasi.Jangan meletakkan keterbatasan dalam proses menciptakan ide-ide baru. Pikiran adalah mesin berpikir yang luar biasa yang dapat menghasilkan banyak ide yang luar biasa. Jadi, biarkan saja mengalir dengan sendirinya. Langkah penting berikutnya yang tidak boleh untuk diabaikan adalah bahwa tidak pernah membatasi segala ide kreatif jika kita pikir itu mungkin hanya cocok untuk hal tertentu saja.
"What a man really wants is creative challenge with sufficient skills to bring him within the reach of success so that he may have the expanding joy of achievement." (Fay B. Nash)
Dengan mengikuti setiap tindakan adalah cara lain teknik psikologis yang akan bertindak sebagai pendorong dalam meningkatkan tingkat kepercayaan dan sebagai faktor pendorong datangnya ide-ide baru.
Karena topik pembicaraan tentang kreativitas sebagai ilmu, harus ada proses yang didefinisikan dengan baik dan strategi terhadap yang sama. Oleh karena itu, latihan yang akan membantu Anda melacak naluri kreatif Anda dan adapun hal-hal yang bisa membantu mengembangkan kreativitas kita adalah sebagai berikut:
1. Hal yang paling inspiratif
Salah satu kebiasaan para disainer menghabiskan waktu untuk online di Internet jika dia bisa menemukan sesuatu atau inspirasi. Dunia maya dibanjiri dengan banyak hal seperti:
Karena topik pembicaraan tentang kreativitas sebagai ilmu, harus ada proses yang didefinisikan dengan baik dan strategi terhadap yang sama. Oleh karena itu, latihan yang akan membantu Anda melacak naluri kreatif Anda dan adapun hal-hal yang bisa membantu mengembangkan kreativitas kita adalah sebagai berikut:
1. Hal yang paling inspiratif
Salah satu kebiasaan para disainer menghabiskan waktu untuk online di Internet jika dia bisa menemukan sesuatu atau inspirasi. Dunia maya dibanjiri dengan banyak hal seperti:
- CSS galleries (The Best Designs, CSS Mania, PagesOnline.It, NetDriver.net, CSSZenGarden.com, Artzmania, Iconbuffet.com, threadless.com and more.
- Interior designs,
- Photography
- Clothing
- Sampul buku, posters, billboards
- dan alam
2. Kertas dan pincil
Ada banyak pertanyaan yang timbul dalam pikiran kita ketika menyebutkan pensil dan kertas dalam konteks desain ketika semua orang mengenal Corel dan Photoshop. Hal tersebut Tidak dapat disangkal telah menjadi kenyataan pada setiap desainer, tapi kertas memberi kita kebebasan untuk menciptakan sesuatu dan merupakan sumber inspirasi yang dapat diandalkan. Cobalah untuk membuat pemetaan dan catatan untuk:
Ada banyak pertanyaan yang timbul dalam pikiran kita ketika menyebutkan pensil dan kertas dalam konteks desain ketika semua orang mengenal Corel dan Photoshop. Hal tersebut Tidak dapat disangkal telah menjadi kenyataan pada setiap desainer, tapi kertas memberi kita kebebasan untuk menciptakan sesuatu dan merupakan sumber inspirasi yang dapat diandalkan. Cobalah untuk membuat pemetaan dan catatan untuk:
- kegunaan desain
- pesan yang ingin disampaikan
- Ide utama untuk terus mencari dan ketika kita telah mendapat semua jawaban untuk dapat memulai proses. Setiap manusia memiliki ide yang berbeda dan cara terpisah dari hal bagaimana mendapatkan ide kreatif, Pemetaan dibutuhkan untuk mendapatkan semua yang anda butuhkan untuk membuat suatu karya, karena semakin banyak kita mencatat semakin mudah bagi kita untuk memulai.
Selalu ingat bahwa "selalu ada cara yang lebih baik." Rasa ingin tahu dan naluri untuk datangnya ide-ide baru dan segar selalu membantu dalam menjaga pikiran yang tangkas. Dalam setiap karya, selalu ada untuk melakukan improvisasi. Ada banyak artikel desain dan postingan yang kita dapat temukan dengan mudah di Internet dan menjelaskan teknik baru dan seluruh ide kreatif dari industri kreatif dalam web.
4. Bereksperimen dengan warna
Industri desain selalu memiliki banyak point penting dengan pewarnaan, yang mereka gunakan dalam mendesain. Penggunaan warna yang tepat dan fantastis menambahkan arti desain. Sebagai contoh, skema warna cerah merah, kuning dan oranye banyak digunakan untuk desain yang berhubungan dengan makanan, misalnya McDonald, Burger King, Pizza Hut karena warna-warna merangsang lapar.Mencoba dan menggunakan skema warna yang inovatif .
"Art is born of the observation and investigation of nature." (Cicero Roman)
Jika Anda ingin bereksperimen dengan skema warna yang unik, maka, tinggalkan cara yang sudah ada dan melangkah keluar untuk menemukan dunia baru penuh dengan warna. Salah satu yang terbaik yang paling dapat diakses di mana Anda bisa mendapatkan inspirasi:
buku toko
Es krim
coretan
bangunan
lukisan
bunga toko
Sampah
buku komik
Album kaset tua dan lain-lain
5. Typography, dan Background
Masa ketika tipografi digunakan untuk menjadi permainan media cetak telah lewat.
Ilmu pengetahuan memiliki pro dan kontra dan karena kita telah mendefinisikan kreativitas sebagai ilmu, oleh karena itu, itu sudah menjadi wajib untuk membekali diri kita dengan hal yang sama. Setelah Martin Luther King, Jr berkata, "Pertanyaannya adalah bukan apakah kita akan ekstremis, tetapi apa jenis ekstrimis kita akan ... bangsa dan dunia sangat membutuhkan ekstremis kreatif." in English: "The question is not whether we will be extremists, but what kind of extremists we will be… The nation and the world are in dire need of creative extremists."
Sumber gambar: www.flickr.com
Tidak ada keraguan bahwa kita memiliki karya-karya yang kreatif, namun segala sesuatu yang berlebihan bisa jadi buruk. Dalam rangka untuk hal-hal dalam kreativitas,Anda dapat mencoba ide-ide yang berbeda dalam sebuah karya, dan tidak mengatur arah Anda akan menyebabkan bencana mengerikan. Hal ini berbahaya tidak hanya untuk sebuah karya, tetapi pikiran Anda juga. Ketika pikiran berantakan, itu tidak akan fokus dan ini adalah ketika kita mendengar "uh-oh".
Ada banyak contoh terutama di wilaya desainer web 'bahwa mereka senang bekerja dalam isolasi, dan ini bukan pendekatan yang cukup baik lagi. Kreativitas lahir dari upaya gabungan dari pikiran desainer , proyek perancang bekerja berdasarkan inspirasi. Sebagian besar desainer benci berbagi ide dan gagasan berbagi membuat pendarahan otak mereka. Sekali lagi, pasangan yang buruk untuk dijadikan sebuah pilihan. Dalam jangka panjang, itu akan mengakibatkan dinding ide-ide terbatas. Selama periode jam terus menerus berjalan dan bertahun-tahun bekerja dalam isolasi, satu cenderung kehilangan naluri kreatif.
Terakhir namun tidak sedikit, Anda harus ingat fakta bahwa Anda menjadi seorang yang kreatif tidak mampu untuk menutup pintu bagi dunia luar dan interaksi seperti itu akan membuktikan berbahaya bagi Anda dalam jangka panjang, dan mereka akan memerlukan per paduan pikiran Anda yang kreatif, aktif dan sehat.
Jika Anda ingin bereksperimen dengan skema warna yang unik, maka, tinggalkan cara yang sudah ada dan melangkah keluar untuk menemukan dunia baru penuh dengan warna. Salah satu yang terbaik yang paling dapat diakses di mana Anda bisa mendapatkan inspirasi:
buku toko
Es krim
coretan
bangunan
lukisan
bunga toko
Sampah
buku komik
Album kaset tua dan lain-lain
Masa ketika tipografi digunakan untuk menjadi permainan media cetak telah lewat.
"You cannot understand typography and typefaces without knowledge and you can’t keep that knowledge for only yourself. Type design is a cultural act, not just a few lines of data in the corner of a hard disk." (Jean François Porchez)
Tipografi selalu menjadi andalan bagi sebagian desainer, dan tipografi yang tak terbatas dapat digunakan pada setiap objek dalam karya kita. Sekali lagi,memilih latar belakang yang tepat yang benar-benar dapat menggabungkan dengan desain dasar dan tema dari sebuah karya sangat penting bagi seorang desainer. Desain interior dapat banyak membantu untuk desainer. Sebuah pendekatan yang sangat halus akan menjadi mudah dalam memilih latar belakang.
BERLEBIHAN BISA JADI HAMBAR
Tidak ada keraguan bahwa kita memiliki karya-karya yang kreatif, namun segala sesuatu yang berlebihan bisa jadi buruk. Dalam rangka untuk hal-hal dalam kreativitas,Anda dapat mencoba ide-ide yang berbeda dalam sebuah karya, dan tidak mengatur arah Anda akan menyebabkan bencana mengerikan. Hal ini berbahaya tidak hanya untuk sebuah karya, tetapi pikiran Anda juga. Ketika pikiran berantakan, itu tidak akan fokus dan ini adalah ketika kita mendengar "uh-oh".
Ada banyak contoh terutama di wilaya desainer web 'bahwa mereka senang bekerja dalam isolasi, dan ini bukan pendekatan yang cukup baik lagi. Kreativitas lahir dari upaya gabungan dari pikiran desainer , proyek perancang bekerja berdasarkan inspirasi. Sebagian besar desainer benci berbagi ide dan gagasan berbagi membuat pendarahan otak mereka. Sekali lagi, pasangan yang buruk untuk dijadikan sebuah pilihan. Dalam jangka panjang, itu akan mengakibatkan dinding ide-ide terbatas. Selama periode jam terus menerus berjalan dan bertahun-tahun bekerja dalam isolasi, satu cenderung kehilangan naluri kreatif.
Terakhir namun tidak sedikit, Anda harus ingat fakta bahwa Anda menjadi seorang yang kreatif tidak mampu untuk menutup pintu bagi dunia luar dan interaksi seperti itu akan membuktikan berbahaya bagi Anda dalam jangka panjang, dan mereka akan memerlukan per paduan pikiran Anda yang kreatif, aktif dan sehat.
sumber: www.hongkiat.com
Categories:
Artikel
